¿Puedes imaginar invertir más de 200 millones de dólares en un proyecto cinematográfico y que este destinado a ser un fracaso en taquilla? La oferta y la demanda del cine es tan extensa que es imposible que todos los largometrajes alcancen el éxito esperado.
Más de una gran producción ha apostado millones de dólares por títulos prometedores que han tenido resultados desalentadores. Encuentra aquí un recorrido por la lista de grandes producciones que terminaron siendo un fracaso…
1. Ali (2001) perdió $63 millones de dólares
Esta entrega es considerada una de las mejores obras cinematográficas del director Michael Mann. Pero la biografía deportiva de Muhammad Ali que narra sus triunfos y las controversias que lo siguieron en sus años de auge entre 1964 y 1974 no logró recaudar más de 87.7 millones de dólares a nivel mundial.
Pese a la recaudación desalentadora, la película lleva la cabeza en alto por recepción positiva de los críticos. La cinta elevó la carrera de Will Smith, quien recibió múltiples nominaciones a mejor actor, ya que el actor logró representar a la querida leyenda del boxeo que fue Muhammad Ali.
2. Tomorrowland (2015) perdió entre 120 y 140 millones de dólares
En cuanto a largometrajes animados, el director Brad Bird ha tenido múltiples aciertos junto a Pixar -Los increíbles, Ratatouille- por eso en 2011 cuando Walt Disney Pictures habló de un largometraje con presupuesto de 190,000,000 millones de dólares dirigido por Bird, se pronosticaba un nuevo éxito en las taquillas del mundo.
Desafortunadamente, el ambicioso proyecto que buscaba generar interés por la nueva sección de Disneyland -llamada Tomorrowland- no tuvo la mercadotecnia adecuada y apenas logró recaudar $33,028,165 durante su primer fin de semana en cines. En el 2020 podremos ver un nuevo proyecto enfocado en promocionar juegos y áreas de los parques temáticos de Disney con “Jungle Cruise”.
3. Cazafantasmas (2016) perdió alrededor de 70 millones de dólares
Los reboots son un terreno peligroso, sobre todo cuando la película original es uno de los clásicos más queridos por la audiencia. “Ghostbusters,” largometraje dirigido por Paul Feig, es uno de los casos más recientes en los que no fue posible igualar a su antecesora homónima de 1984 ¡Ni con la aparición de Bill Murray triunfó en taquilla!
Y aunque se criticó mucho la reinvención del equipo formado únicamente por mujeres, el actor Dan Aykroyd –uno de los cazafantasmas originales: Ray Stantz- expresó en redes sociales su aprobación del largometraje y admiración por el talento del cast,entre quienes destacan Melissa McCarthy, Kate McKinnon y Chris Hemsworth.
4. Rey Arturo: La leyenda de Excalibur (2017) perdió entre 114 y 150 millones de dólares
La leyenda del Rey Arturo ha sido contada innumerables veces en distintos formatos, y aunque no es la primera vez que llega a la pantalla grande, la dirección de Guy Ritchie -popular por la película de Snatch (2000)- combinado con un presupuesto de 175 millones de dólares, prometía ser un éxito para el verano del 2017.
Desafortunadamente, competir con “Guardianes de la Galaxia Vol. 2” no es una contienda sencilla y la película protagonizada por Charlie Hunnam resultó en grandes pérdidas para Warner Bros. Según reporta Seth Kelly -editor de Variety- el proyecto contemplaba ser el inicio de un multiverso equiparable con el popular Universo Cinemático de Marvel, pero el ambicioso proyecto tuvo muchos cambios imprevistos que frenaron su potencial.
5. El Llanero Solitario (2013) perdió alrededor de 190 millones de dólares
Gore Verbinski y Bob Iger invitaron a Johnny Depp a interpretar el personaje de “Tonto”, el nativo americano que acompaña al llanero solitario durante sus múltiples aventuras. Este proyecto prometía ser un nuevo éxito para el currículum del actor que se ganó el ccorazón de muchos con su interpretración de “Jack Sparrow” con la saga de “Piratas del Caribe”. Desafortunadamente ese no fue el caso.
Los críticos encontraron equivocado que el público para quien estaba dirigida la película fueran niños. Estadísticamente, la mayoría de los asistentes para esta película rondaban los 25 años, los niños se inclinaron más por “Mi Villano Favorito 2” que ofrecía contenido más divertido para ellos. Walt Disney Studios perdió alrededor de 190 millones de dólares que se le atribuyen a la mercadotecnia ineficiente.
6. Catwoman (2004) perdió más de 52 millones de dólares
Las películas de superhéroes suelen ser muy bien recibidas por los públicos de todas las edades, pero hay algunas excepciones como el caso de “Catwoman”. El encargado de los efectos visuales de “Alien: Resurrección,” Pitof, quiso probar suerte como director y llevar a la pantalla grande a una de las figuras femeninas más emblemáticas del cómic de Batman con resultados poco alentadores.
IMDB/WarnerBrosAunque todos amamos a la previamente ganadora del Óscar a mejor actriz –Monster´s Ball (2001)- Halle Berry y sabemos que se entregó completamente a su papel, la adaptación del personaje y la escritura del guión no fueron las adecuadas. Afortunadamente, en el nuevo reboot de Batman con Robert Pattinson tendremos la oportunidad de ver a una nueva Catwoman interpretada por Zoe Kravitz.
7. Alicia a través del espejo (2016) perdió más de 80 millones de dólares
Adaptada del libro de Lewis Carrol, “Alicia a través del espejo” es la continuación de «Alicia en el país de las maravillas». La primer entrega de la saga vino de la mano de Tim Burton y gozó de buena recepción por parte del público, desafortunadamente, Jim Bobin no alcanzó el mismo éxito en taquilla como su antecesor.
Los estudios de Disney han trabajado incansablemente en rediseños de sus exitosas películas dibujadas en 2-D. En la búsqueda de apelar a los recuerdos y la nostalgia de sus consumidores, los críticos se topan con falta de creatividad en los nuevos largometrajes, sin embargo, sigue la esperanza de que en el 2020 “La Sirenita” y “Mulan” levanten nuevamente esta nueva estrategia de Disney.
8. Linterna Verde (2011) perdió entre 75 y 90 millones de dólares
El director Martin Campbell no logró cautivar a los amantes de la franquicia con su interpretación cinemática de“Linterna Verde,” En múltiples entrevistas Ryan Reynolds ha hablado de lo que él cree que fueron grandes áreas de oportunidad de la película, haciendo énfasis en la urgencia de la productora por publicar el proyecto a la brevedad.
Después de las pérdidas de Warner con el inevitable déficit en taquilla por una película apresurada, se cerraron las puertas para una continuación de Linterna Verde. Sin embargo, Reynolds aprovechó la experiencia detrás de cámaras para tomar el proyecto de Deadpool entre sus manos y así colaborar en el desarrollo de películas de superhéroes exitosas.
9. Ghost in the Shell (2017) perdió 60 millones de dólares
El manga es cada vez más popular en el mundo, por lo que Ghost in the Shell -película protagonizada por Scarlet Johanson- contaba con fanáticos de la franquicia que no iban a perdonar ningún error en la interpretación cinematográfica del material original. El largometraje dirigido por Rupert Sanders no cumplió las expectativas de los fanáticos, lo cual se reflejó en una pérdida de alrededor de 60 millones de dólares.
No sólo la producción de Paramount compitió con grandes películas en cartelera durante el 2017, si no que la selección de personajes no fue compatible con los personajes que buscaba el mercado meta, quienes expresaron su desconcierto en redes sociales. De esta manera se provocó una oleada de desinterés hacia la película. Todos los hechos son visibles en los números registrados en taquilla.
10. Lolita (1997) perdió 61 millones de dólares
Lograr la adaptación de una historia que narra un libro a formato cinematográfico es un reto. Equilibrar la fidelidad con el contenido original y los cambios necesarios en la narración para una correcta cinematografía es algo que muy pocos directores logran hacer exitosamente. La Lolita de Adriane Lyne buscó mantener la película totalmente fidedigna a la novela, lo cual tuvo resultados lejos de ideales.
Aunque no fue un fracaso catastrófico, la polémica película pasó sin pena ni gloria a la historia del cine. Cabe mencionar que no se acercó a las alabanzas que recibió por parte de la crítica la interpretación a blanco y negro del director Stanley Kubrick en 1962. El camino de la Lolita de Lyne fue tortuoso con la pérdida de 61 millones de dólares, cifra que apenas cubre los 58 millones de dólares de presupuesto inicial.
11. Happy Feet 2 (2011) perdió 65 millones de dólares
George Miller es un director que ha incursionado en géneros muy variados en el mundo del cine. Después del contundente éxito de Happy Feet en el 2006 comenzó a trabajar en la secuela y simultáneamente aceptó trabajar en la creación de “La liga de la justicia,” uno de los proyectos más ambiciosos de D.C. cómics.
Desafortunadamente, mientras el proyecto de “La liga de la justicia” se disolvía Miller descuidaba sus tiempos y presupuesto para cumplir con Warner y la creación de la continuación de su gran éxito animado. Happy Feet 2 llegó a una cartelera llena de películas del género infantil –“El gato con botas”, “Los Muppets”- sin mercadotecnia apropiada y una producción acelerada, lo cual resultó en pérdidas para la productora.
12. John Carter: Entre dos mundos (2012) perdió más de 126 millones de dólares
Imagina una película con acción, aventura, aliens y guerra ¿Suena bien, no? No fue el caso del proyecto John Carter. Walt Disney Studios hizo mancuerna con Andrew Stanton -escritor de “Wall-e” y “Buscando a Nemo”- para la dirección del proyecto que prometía 132 minutos de diversión. Sin embargo, la película no fue bien recibida en las salas de cine y no fue más que un fracaso en taquilla.
John Carter se posiciona actualmente entre las películas con mayor déficit en taquilla con 200 millones de dólares. Nuevamente estamos ante una película cuya difusión fue pobre, pues los comerciales y demás mercadotecnia carecían de suficiente información sin contar que no estaban dirigidos a ninguna audiencia en particular, causando confusión entre el público.
13. Tortugas Ninja: Fuera de las sombras (2016) perdió más de 70 millones de dólares
Paramount financió a la Tortugas Ninja con 135 millones de dólares que el director Dave Green debía utilizar para convertirse en el próximo gran éxito de taquilla del 2016. Pese a los esfuerzos del equipo de trabajo, los verdaderos resultados fueron pérdidas de alrededor de 75 millones de dólares para la productora.
A diferencia de su antecesora del 2014, esta adaptación no cautivó al público infantil. Los niños no se sintieron atraídos por el sentido del humor que se manejó en la película mientras los adultos lo encontraban demasiado simple o de mal gusto. Esto aunado a la queja general del público sobre la pobre estética de la película resultó en taquilla deficiente y la cancelación de cualquier proyecto relacionado con la nostálgica franquicia.
14. La Momia (2017) perdió 95 millones de dólares
Cuando fue anunciada una nueva película de “La momia” ‘dirigida por Alex Krutzman, -quien tuvo a su cargo “Star Trek: Discovery”- más de una persona comenzó a formar expectativas sobre la entrega protagonizada por Tom Cruise. Cabe mencionar que aunque la fotografía y la villana -Sofia Boutella- de la película fueron espectaculares, los resultados dejaron inconformes a los espectadores.
Cruise interpretó a un personaje muy plano que recuerda a cualquier otra película de acción -que son precisamente su especialidad por lo que sus seguidores esperaban más.- De igual manera, la historia es sumamente predecible, lo cual hace que la producción de 125 millones de dólares se sienta como una inversión mal encaminada.
15. El Guerrero Número 13 (1999) perdió 129 millones de dólares
Hablando del tema ¿Sabes que Disney compra productoras desde hace muchos años? Cinergi Pictures fue una productora estadounidense de Santa Mónica que destacó por sus continuos fracasos en taquilla, lo que llevó a los dueños a vender su catálogo a Walt Disney Studios. Dentro de este catálogo se encontraba una producción a medio hacer que se titularía El guerrero número 13 y saldría al aire en 1999.
La película inicialmente dirigida por John McTieran no prometía ser un material de calidad, por lo que postproducción buscó el apoyo de Michael Crichton para mejorar el largometraje. La película protagonizada por Antonio Banderas terminó de concebirse entre direcciones adversas, lo que resultó en la pérdida de más de 100 millones de dólares.
16. Power Rangers (2017) perdió 76 millones de dólares
Muchas generaciones diferentes hemos disfrutado la saga de “Power Rangers” que se han distribuido en la pantalla chica. No es de sorprender que el anuncio de la llegada de los coloridos héroes al cine fuese una noticia gratificante recibida con brazos abiertos. Sin embargo, la recaudación en taquilla demostró que apelar a la nostalgia no era suficiente para alcanzar el éxito.
Con un cast espectacular en el que destacan Dacre Montgomery y Naomi Scott, los resultados esperados de la película dirigida por Dean Israelite eran exorbitantes -Lionsgate llegó a hablar de producir alrededor de 6 a 7 películas sobre los coloridos superhéroes. Desafortunadamente la crítica fue pobre, y con pérdida de 76 millones de dólares se consideró desastre de taquilla y no se habló de continuar la franquicia.
17. Las Aventuras de Pluto Nash (2002) perdió estimado sobre 90 millones de dólares
Ron Underwood y Eddie Murphy decidieron emprender un Proyecto con la intención de hacernos reír con un excéntrico híbrido de comedia y Sci-Fi que narra la búsqueda de Pluto Nash por el culpable del incendio de su club nocturno. La inversión de 120 millones de dólares resultó en un déficit en taquilla de casi el 95% pues la película generó solo 7 millones de dólares en ganancias.
Castle Rock, la subsidiaria de Warner Bros encargada de la película resintió la mala recepción viéndose obligados a cerrar algunas de sus instalaciones y perdiendo a 46 empleados. Afortunadamente Warner estaba en un excelente momento económico gracias a “Matrix”, por lo que los daños no pasaron a más después del fracaso de Underwood.
18. Star Trek: Más allá (2016) perdió un estimado de 70 millones de dólares.
Para una franquicia acostumbrada al éxito, perder 70 millones de dólares no es algo que pase todos los días. La decimotercera entrega de la saga de Star Trek se topó con esta situación cuando Star Trek: Más allá -protagonizada por Chris Pine y Zachary Quinto- se quedó muy atrás de los más de 460 millones de dólares recaudados por su antecesora “En la oscuridad.”
Aunque se había hablado de una siguiente película -que sería la cuarta entrega de la franquicia producida por J.J. Abrams- por problemas de presupuesto fue cancelada. Afortunadamente para los fanáticos de la saga, la cadena los creadores Bryan Fuller y Alex Krutzman lanzaron el 19 de Septiembre del 2017 la serie “Star Trek: Discovery”, la cual fue renovada durante Febrero del año en curso.
19. Los 4 Fantásticos (2015) perdió un estimado de 100 millones de dólares
Josh Trank es una jóven promesa del cine que después de dirigir “Chronicle” tenía intrigados a los críticos –quienes habían recibido su trabajo con comentarios en su mayoría positivos- sobre cuál sería su próximo paso. Nadie esperaba que decidiría trabajar con Fox en el reboot de “Los 4 fantásticos” de Marvel.
Esta entrega no fue bien recibida ni por críticos de cine ni por fanáticos de la franquicia, disgusto que reflejó en la pérdida de alrededor de 100 millones de dólares. Después de que Walt Disney Studios compró a Fox, quizá podemos esperar un nuevo reboot más fiel del equipo de superhéroes dentro del Universo Cinemático de Marvel que empezó con “Iron Man” en el 2008.
20. El Club de la Pelea (1999) genera apenas $37,030,102 en U.S.A.
¿Creerías que la película del Club de la Pelea protagonizada por Brad Pitt inició con un terrible fracaso en taquilla? ¡Pues eso es lo que sucedió con el largometraje creado por David Fincher! En Noviembre del año en curso -20 años después del estreno de la película- el director habló sobre su disgusto con Century Fox por la recaudación de tan sólo 37 millones de dólares para una de las grandes películas del cine de arte de hoy.
Fincher habla sobre la manera en que los equipos de mercadotecnia de las casas productoras llevan a cabo su trabajo de manera inadecuada para distribuir el material entre sus manos. En el caso particular de Fight Club, el director estima que se buscó censurar los temas que tocaba su obra por encontrarlos controversiales. Asegura que de haber recibido la promoción adecuada, El Club de la Pelea hubiese sido un gran éxito en taquilla.
21. El Orígen de los Guardianes (2012) perdió 87 millones de dólares
En el 2012 DreamWorks nos sorprendió con la entrega de una película visualmente atractiva que narra la historia de las leyendas que forman parte de la niñez de muchos alrededor del mundo. La creación del director Peter Ramsey perdió alrededor de 87 millones de dólares, lo cual desafortunadamente resultó en el despido de más de 350 empleados del estudio de animación.
Este largometraje tuvo mucha competencia de calidad durante el tiempo que fue distribuida. Desde entrañables películas como “La vida de Pi”, hasta divertidas entregas como “Ralph el demoledor”. La fuerte competencia cinematográfica causó que la presencia de la animación de DreamWorks fuera relegada a los últimos lugares de recaudación en taquilla.
22. Simbad: La leyenda de los 7 mares (2003) perdió 125 millones de dólares
DreamWorks también tuvo sus entregas entrañables en 2-D. “El camino hacia el Dorado” y “El príncipe de Egipto” son ejemplos de las creaciones de animación tradicional de la productora. Desafortunadamente “Sinbad: la leyenda de los 7 mares” resultó en un fracaso que conllevó al cierre del estudio.
Brad Pitt y Catherine Zeta-Jones participaron como actores de voz para esta película, a la que DreamWorks apostó un estimado de 60 millones de dólares con la esperanza de lograr un éxito rotundo con su entrega de 85 minutos. Lamentablemente la animación ‘aunque artísticamente atractiva fue muy simple y no cautivó al público lo suficiente para mantenerse a flote.
23. X-Men Dark Phoenix (2019) perdió más de 100 millones de dólares
El 2019 fue un buen año para películas de superhéroes en general, pero para X-men: Dark Phoenix la historia es distinta. Esta costosa película -200 millones de dólares– fue filmada en múltiples ocasiones, retrasada de su fecha original de publicación y presentó problemas generales de producción no dio buenos resultados para Walt Disney Pictures.
La película protagonizada por Sophie Turner apenas alcanzó los 65 millones de dólares en U.S.A., y aunque a nivel internacional llegó a 186 millones de recaudación en taquilla, el golpe para la productora fue desalentador. El director Simon Kinberg reconoció que la ejecución de la película no fue óptima y que competir contra «End Game» en taquillas propició el fracaso de la más reciente saga de X-Men.
24. Pixeles (2015) perdió 75 millones de dólares
A veces hasta los comediantes más exitosos tienen días difíciles. Adam Sandler y su película “Pixeles” es un ejemplo de estos malos días. Con un déficit de 75 MDD la película que pretendía aludir a la nostalgia y el amor por los videojuegos, no logró alcanzar a su mercado objetivo adecuadamente.
Aunque hay críticos que defienden que la película tiene muchos lados positivos, con una recepción que va de mediocre a mala por parte del público, los resultados se alejaron mucho de los esperados. La crítica sugiere que Sandler cambie la fórmula de comedia que ha estado utilizando durante los últimos años y dedique tiempo a la elaboración de material creativo de calidad para elevar sus resultados en taquilla.
25. Titan A.E. (2000) perdió 100 millones de dólares
En más de una ocasión en la historia del cine se han presentado casos en los que se implementan nuevas tecnologías para llamar la atención del público que terminan en fracasos inesperados. Este es el caso de la segunda obra animada de Fox Animation Studios: Titan A.E., de los directores Don Bluth y Gary Oldman.
La película futurista que se sitúa en el espacio parecía ser la oportunidad perfecta para combinar la animación en 2-D con elementos CGI para crear una experiencia visual novedosa. En este caso el problema con el presupuesto comenzó desde que se 30 millones de dólares habían sido invertidos por un director y productor previo, sobre lo cual se fue construyendo un costo de producción demasiado alto que resultó en solo $9,376,845 en su primer fin de semana.
Fuentes: Hollywood Reporter, Forbes, Box Office Mojo